＂「曝光」與「構圖」是決定攝影作品成敗的兩大要素。＂這句話就寫在書本的封面頁，攝影就是用光作畫，光線又會賦予物體新的生命。然而光線卻又是千變萬化的，所以用光是攝影非常重要的基本功。當在好的光線下拍下一張漂亮的照片非常簡單，但如果在不好的光線下拍攝一樣能把照片拍好嗎？作者提到：「在攝影中沒有好壞光線之分，認真思考如何利用光線才是關鍵。」這本書從認識光線開始，歸納出各種情境的拍攝秘訣，協助我們掌握光線作畫的訣竅，成就一幅完美的曝光作品。
首先認識光線時，本書先將光線分類。根據光源分類時，可分為自然光與人工光，自然光包括日光、月光、閃電光和星光，人工光包括火光、燈光和閃燈光，根據性質時，可分為硬光與柔光。這邊讓我知道原來閃電光與星光也是光源，在這部份本書都有範例詳細說明，讓我知道在什麼時候該怎麼去拍攝照片，才可以達到最好的曝光效果。
本書還以觀賞者欣賞圖片的角度，來介紹拍攝光線的方向，主要分為直射光、散射光、折射光和反射光。過去自己在拍照的時候只知道逆光與背光，完全沒有想到折射、散射與反射這幾個部分，如果在光線的方向多加留意，並善用這些光線方向所帶來的效果，想必能將拍攝出來的照片漂亮。本書在這邊一樣有拍攝的範例，還有光線方向的示意圖寫得非常清楚。
接著教導讀者如何用光構圖，在拍攝任何題材前，最優先考慮的就是構圖。本書提到以下幾個重點，突出主體、均衡畫面、對比、呼應和節奏，這些都說明了在構圖上，我們該注意什麼，該如何拍攝，一張構圖完整的照片，可將攝影者想表達的東西輕鬆告訴大家。
在光線的構圖後，本書還告訴我們如何使用光線改變拍攝的色相、明亮度、飽和度和色溫。這時我才學到了，原來只要使用光線，便可以改變拍攝的色相、明亮度等，有效的利用也可將照片看起來色彩更加鮮豔，再加上色溫的應用可使照片更有層次，使觀賞者容易進入照片的意境。
在攝影時光線固然重要，但陰影也是不可或缺的角色。雖然在照片中我們往往只注意明亮的部分，而忽視了陰影的作用，甚至是有意的要避開陰影，但陰影卻是攝影中一個生動的要素，本書特別介紹了光與影的互動方式，分別以剪影、投影與倒影來做介紹，當攝影者熟練後，相信拍出來的作品一定生動無比。
接著作者提到了，拍攝時等待與尋找光線，有時為了等待一個微妙的瞬間，攝影師可能足足等上了一天才等到，但稱得上是藝術品的風景照，往往不是等來的，而是主動尋找而來。
最後後提出了是否真的有不好的光線，像是陰天、雨天、夜晚、弱光、眩光，如果遇到了我們該如何處理，才能將這些不好的光線化為拍攝出美好的作品條件。
在讀完本書之後，我對攝影的採光更加了解了，本書在每介紹一種光線時，都有不少的範例，看起來淺顯易懂，讓我了解到，只要將掌握了曝光條件，任何時候都能拍攝出相當出色的作品，過去在夜晚拍攝時，明顯的亮度不夠與模糊，現在進一步了解了曝光，想必未來我可以輕鬆解決這些問題，並在光線不佳時，也能拍攝出漂亮的作品。
沒有留言:
張貼留言