拍照前先學會想

雖然說每個人在拍照之前都會先想到要怎麼拍怎麼擺，可是拍出來的很多可能都不是自己心裡面想要的照片，所以看完這本書後我推薦想學拍照的人可以先看一下這本書，以下是這本書的大概內容還有我的心得。

這本書不是教你怎麼操作攝影器材，而是教你在拍照之前要怎麼構圖，但是大部分的人只知道看到漂亮的景象就按下快門，看完這本書我覺得，只會按快門跟不說不上是拍照，因為拍照之前如果你不曾想過以下這幾點，拍深色的物體拍起來有比淺色的好看，還是剛好相反嗎？或是有圖案的物體拍起來會好看嗎？物體的表面必須多亮，才可以拍出有趣的色調？如果是非常亮的可以嗎？ 那你就會感覺到底是你在拍照？還是相機在拍照？

這本書的作者強調了幾個拍照重點

1. 淺色的物體遠比深色的重要

2. 在色調的變化上，漸進的變化拍起來比突然的變化好看。

3. 三角形拍起來比方形好看。

4. 皮膚是很上鏡頭的題材──無論是西方人或東方人。

5. 斜線通常比橫線好看，而且比較能使你的視線停留在畫面上。

6. 濕的物體拍起來比乾的好看。

7. 長而柔和的陰影通常比短的、清晰的、厚重的陰影好看。

8. 陽光不強好過大太陽。

9. 雲層分布不均勻好過均勻，因為天空完全被雲層遮蔽時，光線平均，很難拍出變化豐富的色調，除非有突出的物體投影在其他物體上。

10. 陽光分布不均勻的狀況下很難拍攝。

這本書非常適合新手又喜歡拍照的人，因為作者在書中討論了很多入門攝影書籍不會討論的話題，像是應該怎樣欣賞照片，怎樣面對影像的瑕疵，怎樣訓練結構掌握能力，怎樣從平凡的事物中尋找靈感與畫面等等，把作者討論的這些東西理解或許比教你怎麼操作相機拍起來的照片還好看。